การเฟื่องฟูของดนตรี วรรณกรรม และศิลปะชั้นสูงในช่วงทศวรรษ 1920 ถึง 1940 ในนิวยอร์กและเมืองอื่น ๆ ของอเมริกาในช่วงเริ่มต้นของการย้ายถิ่นฐานครั้งใหญ่เป็นที่รู้จักกันดี โดยมี Billie Holiday, Louis Armstrong, Langston Hughes, Nella Larsen, Archibald Motley, และ Laura Wheeler Waring เป็นหนึ่งในกลุ่มคนที่มีความสามารถมากมายที่ได้กำหนดนิยามของยุคสมัยด้วยแนวทางการแสดงออกของคนผิวดำที่สร้างสรรค์ ด้วยการจัดแสดงนี้ เมโทรโพลิแทนได้ให้ความสำคัญกับยุคนี้ในที่สุด โดย Curator Denise Murrell ได้พัฒนาเรื่องราวโดยการยืนยันถึงบทบาทสำคัญของศิลปินเหล่านี้ในฐานะผู้เล่นหลัก ไม่ใช่เพียงแค่ผู้ติดตามเท่านั้น ในขบวนการศิลปะสมัยใหม่ที่กำลังกวาดโลก
ผลงานของ Motley ที่แสดงออกถึงความสุขของคนผิวดำ ผลงานภาพเหมือนอันสง่างามของ Waring และภาพวาดสีสันสดใสแบบเรียบง่ายของ William H. Johnson ที่แสดงถึงชีวิตเมืองอันมีชีวิตชีวา รวมถึงภาพวาด ประติมากรรม ภาพร่าง ภาพถ่าย และวัสดุเก็บถาวรมากกว่า 160 ชิ้นที่จัดแสดง
จากบทความโดย Julie Belcove
The flowering of music, literature, and fine art from the 1920s to the ’40s in New York and other American cities during the early days of the Great Migration is well-documented, with Billie Holiday, Louis Armstrong, Langston Hughes, Nella Larsen, Archibald Motley, and Laura Wheeler Waring among the scores of talents who defined a generation with their inventive approaches to Black self-expression. With this show, the Met has finally given the era its due: Curator Denise Murrell advances the narrative by making a strong case for the artists as major players in—not just acolytes of—the modern-art movement that was sweeping the globe.
Motley’s expressionist canvases capturing Black joy, Waring’s elegant portraits, and William H. Johnson’s bright, flattened depictions of vibrant urban life, among the more than 160 paintings, sculptures, drawings, photographs, and archival materials on display.
From the article by Julie Belcove
